從“刀郎熱”談起（快人快語(yǔ)）

近日，在北京舉辦的“山歌響起的地方·刀郎巡回演唱會(huì)”異常火爆。票務(wù)系統(tǒng)“想看人數(shù)”一度高達(dá)百萬(wàn)，其中，替父母搶票的年輕人不在少數(shù)，銀發(fā)族的文化消費(fèi)潛力顯現(xiàn)。

2004年，一首《2002年的第一場(chǎng)雪》飄向大江南北；20年后，專輯《山歌寥哉》引發(fā)熱烈討論。刀郎的音樂(lè)，幾乎成為一種“傳奇”。帶著鮮明的藝術(shù)個(gè)性，又抓住了廣泛而真摯的情感共性，成就了刀郎的音樂(lè)辨識(shí)度。他帶給聽(tīng)眾的耳目一新，摻雜著熟悉和陌生：熟悉的，是本土的味道，是“西海情歌”的風(fēng)情，陌生的，是刀郎的再創(chuàng)造。

烏魯木齊的雪景、喀什噶爾的胡楊、《聊齋志異》的故事、復(fù)雜幽微的人生況味，都能在他的歌詞中找到蹤影。場(chǎng)景化、故事性的表達(dá)，加之刀郎自身獨(dú)特的聲線，給予不同聽(tīng)眾不同的解讀空間。刀郎早期的音樂(lè)多是五聲音階，節(jié)奏易記好唱，近年來(lái)，江南小調(diào)、新疆木卡姆、青海花兒、川江號(hào)子等音樂(lè)元素，被他化用于旋律中。同時(shí)，刀郎演唱會(huì)不設(shè)主持人，沒(méi)有伴舞，沒(méi)有華麗的演出服，包括刀郎在內(nèi)的全體演職員著日常生活裝，去繁就簡(jiǎn)，讓觀眾將注意力完全集中于音樂(lè)本身，體現(xiàn)出樸素的臺(tái)風(fēng)。可以看出，刀郎的音樂(lè)并不一味追求大制作、大投入，聽(tīng)眾定位也不限于低年齡層的“粉絲”，而是力求喚起更廣泛的大眾共鳴。

“觀風(fēng)俗，知得失”。當(dāng)我們談?wù)摰独筛枨乃囆g(shù)性，就是在時(shí)間的見(jiàn)證下，共同精進(jìn)對(duì)文化的理解和評(píng)價(jià)，期待著更多元豐富的音樂(lè)競(jìng)相涌現(xiàn)。

古代小說(shuō)名著可以被閱讀，也能入曲成歌；嗩吶能吹出《百鳥(niǎo)朝鳳》，同樣可以吹出搖滾的旋律。真實(shí)的民間性情之響，化成每個(gè)時(shí)代的“山歌”，緊貼著日常生活的上下文。音樂(lè)可以也應(yīng)該成為一種公共文化資源，在保持自身特點(diǎn)的同時(shí)，嵌入更為宏大的文化結(jié)構(gòu)之中。

《 人民日?qǐng)?bào) 》（ 2025年01月23日 20 版）